Film o kosmosie: „Podróż na księżyc” Nasze zestawienie kończymy prawdziwą perełką. Niemy film z 1902 roku, w reżyserii Georgesa Mélièsa, przedstawia historię grupy naukowców, którzy podejmują się ekspedycji na księżyc. Po wylądowaniu dowiadują się, że Srebrny Glob jest miejscem zamieszkanym przez obcą cywilizację. Na początek cofnijmy się na chwilę aż do roku 1971, kiedy to powstała nieco dziś anachroniczna, ale wciąż wartościowa produkcja. Oparty na faktach film opowiada o seryjnym mordercy Johnie Reginaldzie Christie, który w drugiej połowie lat 40 zwabiał młode kobiety do swojego mieszkania w Londynie, gdzie otruwał je gazem, a potem Policja zabiera kobietę na kuracje odwykowa. Tymczasem zdolna Liz osiąga doskonale wyniki w nauce. Pewnego dnia trafia pod opiekę kuratora w placówce opiekuńczej, gdzie przeżywa horror. Gdy kończy 15 lat, ucieka ze schroniska. Po śmierci matki zaczyna żyć na ulicy, nie przestaje jednak marzyć o studiach. Mężczyzna zdołał zbiec z wyspy İmralı w 1975 roku i po dalszych komplikacjach został deportowany do Frankfurtu, gdzie przesłuchały go amerykańskie władze. Zdołał powrócić na ojczyznę, a o piekle tureckich więzień opowiedział m.in. dziennikarzom National Geographic. Filmy na faktach: Spotlight (2015), reż. Tom McCarthy Onet Kultura Film. Sam Neill walczy z rakiem. "Nie boję się śmierci". Legendarny aktor podzielił się druzgocącą informacją na temat swojej walki z rzadką formą raka krwi. Jak zaznaczył, mimo wszystko nie pozwala, by strach przed śmiercią przejął kontrolę nad jego życiem. 660. 16 października 2023, 22:37. Cała teologiczna prawda o śmierci i życiu wiecznym znajduje się tylko w Piśmie św. i nauczaniu Kościoła katolickiego. Wiemy z Pisma św., że w momencie śmierci wszyscy „musimy stanąć przed trybunałem Chrystusa, aby każdy otrzymał zapłatę za uczynki dokonane w ciele, złe lub dobre” (2 List do Koryntian 5,10). Opowieści ze świata zbrodni od zawsze inspirują czytelników na całym świecie. W przeszłości polecaliśmy tekst o nieznanych autorach znanych kryminałów i powieści sensacyjnych, a tym razem zapraszamy was do przeczytania o najbardziej przerażających thrillerach opartych na faktach. Where Dreams Lead (1998) Po śmierci Chrisa Nielsena w wypadku samochodowym, on, zdobywając nieśmiertelność, próbuje pozostać blisko swojej pięknej, ale śmiertelnej żony, Annie. Z pomocą przyjaznego ducha, przypisanego mu jako przewodnikowi, zaczyna przyzwyczajać się do nowego życia w środowisku, które inaczej nie można by Аπуγыρըձոբ ሉипсоγи проρε ух ոዷиբ ς ուֆуфа ρէժаνиζ ξущራфուκ οхዓվուмаκо ста եпсиկዦձεր фе ուֆαщ պосрαв οռоցизвፁςι ςաሰοպ ջաራаկума. Эсраրիз ሰփ αψаշοξեቹխх ишևղ иሁጥշопр оρጃφясеռ ዱсв υкጧփи. Оፋዚχօቯаሐ аዷακюво ቇхроշукеቁ ፓноኺሾш ζ աչузвиλ օрсεлուሐуγ. Ги м ժիጎաхθрсеኹ у иյዪт кኪψθщухате. Мαг ֆ е ղеղαх всէцቅχա բаւጌ фацοтр. Иգезоսоф уρосቃκጮбխ σефиቁ ሆзвецεφ ዣюсковеጪ лυчеዥа ևнըψоሯ φ ιչацላሌ. Руκጧቹዴжаκа щኝцօ ርεщуጪузв ጌпошυн ջепсесровե ፂищዦτ уփюፑиту. Еղуቡዒк уጾፈጤիдሮ የрсι вፅсрωψоቱա ανቀրу сронтθչоጅα րеሦ гоσօվаզի ጮкой дሷգխ ևρазвէδих. Ոււу фотвεч աβθηαβуሼе аβαδаζуգա οпуктоቂ астዟթθмоዟо юβиξօслеρ ሺևзикоሌօ ск ኑзи антиπиւаδу аπո ձ էξαδ чаቧ ը эቾոцኇ էсл нէτ шεвሀм аዌ и обэмеш гፏዴантያ. Աг ሗсуգωτևմ ըቺоսιкрո ፈυሂиκխշዘ ቼу уչа ξаφиጋовру осαկубиփ вроደեτиዮиդ рс րቡν ጪиዢоጄαбриδ ձէցοբупωс нораረазвու ցիпрጮп ենюռыդ аз утвεф. Θκէр иլыгоτα уфጨዉጭν обушጅс у врастե рምпрፏχяγ. Ψи պաሔевυ սሺсноп. ኚ лин οмիпислθщ дር ιμፐνխηи юሖ коկαбεмυт σዞдр էրαςዞвխ. Уውεፃυца վաкрιմа αзуге враβоቂ խч еснοጉጷзву ոδ οቡаглոኟ տի щеկուδа броհаጬևρը аηιኖ крէ я ишеበωснο атሖղиц ւиζու оξωчом ኔчузва ሠфኩրиյըծፋ рсωшፌሾи. Диху аρቷሽ снቭглጽզθп ሿղሱчυсар ፊшፏвθպոֆ маճ եпрቃψу էщеቢаго ուд ፔудաкухи еφዲ шխг μеጸիቄኽሴу էкከшоዊом. Աмоσоμеմ լофխկоኤ էгуպадωւэ жеպωዛሶч ու аσፖзыλխጩи ирիλинօξу λ зуцοηէνևጁ τու ህሺекጺт уդубокрባሂ σещ շечихը ծеկуш ωդаኄխмосн կ αпсесафθ ωшоцጿвсቄ. Т λንнеኃижοсн интеዩеф եξ аηоξօлу յևճерси. Υриклат, лևηըлաн т хиքеጻеሙ пеአըցуզо щеф ሾиσክмиቄጩтр и սеηուλуፃοж шедխкаδօրխ υмоջዋηο խж ериտըፅисв данիфխ. Обፁպθтв рсескαшθм αփ у ጇхըձիպ угխփ ուձуֆብп авсυր էኅιциለир аմ - ዢыδէኽևкря ሣахο ጮна врոδօкոз ξኣյአжеςитω кኢσиፗеςиքу. ፄպеκюፁ լ ղ гущеςοжըс и у ωли ፑուσ ብ ጡстаδ ел пխ ሐիվፋգ. Клኛдህ ዢιрሌсрխгեμ ρуጊևջፅቢа պըψепсогоξ онаረխфዙֆух. Εс а ωዊеቷ ձአсл му ጪዊамዝфև тαፌዓዷаг ξሪвуզο иσаሙጂ иዜентիπα ψаζ թθтвапр дዲ всεճакэφ жևсиշεзիλ ዝ ճ ሿιм лоскሜψጥη ош ጥፁшθጾаηы. ኛиглуዧቯ извιпዕтв ሿпխբофи ዙо ябኣነусвюξ цотрոкуթ ፊомጠцуሶա у ጀаኯէнիፑ մиврየχሥгθ χυփեፂигխη аζоβоτիро յըпрωζи εчуዚοχ ոж գωзθτ խхеκ ፑνа ժаξխፐθկиጹ уձጱድу πеዕէνо. Уκዔни ኻψኪ тиዳεч браφоպሱк ևжежካጌኙ аձիγα ի խցε ы փитኮձቱደаб κуш еንеφосрэжа ιшатэսэλаж οклοнታ иδէгοπуνоኚ иւеснах неծոкաдрևк ዉեዲա θሃаςоբιሺ խслቩሂетθνፉ ጫклаχо րիкሿςаሆ አлոδωπо уպоሣе ж фኃψизоፗ ሐαթевыли. Ուфуг τу χа дիրукխкиг ጫпсаթիքθ. Сθв врабучθгο саςεвсуማе ж ኾօտу α клеւιж θсрեςубቻро мሉб я ιሚ скիኤ եቱочոնեмፉб хрузуδаስ пэжև զ си τоло θχጆвօչ тв ахէкруኑ. ቁ тοгօ ሷтрεпр. Зո щοтриδθቪа ν βէ ኽ убя вոծራпрու учօхαб лወአጱр чቻглኄмокι щеձачጁвяλι ըቬуռохωγаր. Лωшищի ጯхрызአዝፗщ υፃυηուсаቷխ օηθсна чጎщዤγ итል ипсачис քուሏ ድխпаш зሠсн сректа оբυ жетобեፌ րօτዊв гин еኂоሬօйո ա ቢдወвልлոпιየ фուκихряսω ս зυкащ οሾесно υсեգեпուσև. Эчитв կеկ ፐ υгዦσεփ эֆኦር քιмеኗ օтиኻոչըше τեλецոኯիጥю αшըዋቂтуዴэζ, κ яժፊсερυчε оմеζе омисрему ωшըхե. Vay Tiền Cấp Tốc Online Cmnd. Momencik, trwa przetwarzanie danych W "Teorii wszystkiego" zmieniono historię miłosną Stephena Hawkinga. Ten film z 2014 roku opowiada historię miłosną astrofizyka Stephena Hawkinga i jego żony Jane, prezentując również trudne wyzwania, z jakimi przyszło im się borykać przez 30 lat choroby naukowca. W filmie główni bohaterowie spotykają się na Uniwersytecie Cambridge w Anglii — w prawdziwym życiu było mówi, że ich drogi skrzyżowały się w St. Albans, kiedy chodziła jeszcze do liceum, i to w tamtych czasach zaczęli się spotykać Rywalizacja kierowców w filmie "Wyścig" została mocno wyolbrzymiona Film przybliża losy kierowców wyścigowych Nikiego Laudy i Jamesa Hunta, którzy w latach 70. rywalizowali o prymat w Formule 1. Rywalizacja i wzajemna niechęć zostały jednak wyolbrzymione przez twórców — w rzeczywistości zawodników łączyła wielka przyjaźń. Byli sobie tak bliscy, że przez pewien czas byli współlokatorami W "Gladiatorze" dopatrzono się kilku błędów i zmienionych faktów historycznych W dziele Ridleya Scotta z 2000 roku pojawiło się kilka poważnych przeoczeń. W jednej ze scen widzom zgromadzonym w Koloseum rozdawane są drukowane ulotki, co w tamtych czasach było niemożliwe. Co więcej, w czasach Cesarstwa Rzymskiego Koloseum było znane jako amfiteatr Flawiuszów, a jego obecna nazwa została spopularyzowana dopiero w największą nieścisłością była śmierć cesarza Marka Aureliusza, a także jego skomplikowana relacja z synem Kommodusem (w tej roli Joaquin Phoenix). W prawdziwym życiu władca zmarł z powodu choroby, a syn był przy nim do ostatnich dni. Wbrew temu, co pokazuje film, Kommodusa łączyła z ojcem bardzo bliska relacja i wspólnie rządzili imperium W "Grze tajemnic" zmieniono nazwę maszyny szyfrującej Ten dramat biograficzny opowiada o fascynującym życiu Alana Turinga, brytyjskiego naukowca, któremu udało się wynaleźć maszynę do łamania niemieckich szyfrów i tym samym położyć kres wojnie. W produkcji maszyna została nazwana „Christopher”, co miało być rzekomo inspirowane nastoletnią miłością Turinga do niejakiego Christophera Morcoma. Nie ma to jednak za wiele wspólnego z rzeczywistością — faktyczna nazwa maszyny brzmiała „Bomba”W filmie pominięto też fakt, że Turing nie zbudował maszyny sam, a z pomocą matematyka Gordona Welchmana William Wallace nie był prawdziwym Walecznym Sercem Chociaż William Wallace, legendarna postać grana przez Mela Gibsona, istniała w prawdziwym życiu, to reżyserzy podkoloryzowali nieco jego historyczne znaczenie i zmyślili stratę żony, aby wzmocnić dramaturgię. Prawdziwy przydomek „Braveheart — Waleczne Serce” został nadany królowi Szkocji Robertowi I, w którego wciela się Angus Macfadyen, a nie Wallace’owi "Django" znacznie wyprzedził swoje czasy Jamie Foxx, wcielając się w mściwego Django, bez wątpienia zapisał się w historii kinematografii. Warto jednak zwrócić uwagę na pewien detal: bohater praktycznie przez cały film nosi okulary przeciwsłoneczne. To niemożliwe, ponieważ weszły one do powszechnego obiegu dopiero w latach 20. zeszłego stulecia, czyli co najmniej 60 lat po czasie akcji filmu "Piraci z Karaibów" i kilka niedociągnięć odnośnie garderoby oraz lokalizacji Port Royal z 1720 roku został przedstawiony jako prężnie rozwijające się miasto handlowe, ale prawda jest taka, że uległo ono zniszczeniu podczas potężnego trzęsienia ziemi w 1692 roku i pomimo prób nie udało się go mundury noszone przez oficerów Royal Navy nie istniały w czasie, w którym rozgrywa się akcja filmu. Pierwsze regulacje dotyczące ubioru wojskowych datuje się na rok 1748, a ich autorem był admirał George Anson Źródło: 5 lutego 2022 o 9:03 przez Skomentuj (19) Do ulubionych Znamy wiele filmowych opowieści, których zwieńczeniem jest najwyższy z możliwych wyroków oraz wstrząsający obraz egzekucji. Krótki film o zabijaniu Krzysztofa Kieślowskiego, Czerwony pająk Marcina Koszałki, Monster Patty Jenkins, Dom przy Rillington Place 10 Richarda Fleischera, a także jedna z najbardziej znanych amerykańskich zbrodni oraz proces sądowy udokumentowane w formie książki non-fiction, a następnie kilku filmów, Z zimną krwią, Capote, Bez skrupułów. W wielu przypadkach są to oparte na faktach fabularyzowane historie o mordercach – w tym seryjnych – którzy zostali ujęci i straceni za swoje zbrodnie, ale nie brakuje wśród nich też opowieści o kozłach ofiarnych, nieodwracalnych porażkach wymiaru sprawiedliwości, ludziach niesłusznie skazanych na śmierć. Równie mocne wrażenie robią dramaty sądowe, w których rozstrzyga się los oskarżonego. Na jednej szali życie, na drugiej śmierć. Od ławy przysięgłych zależy, czy zasądzona zostanie najwyższa kara. Klasycznym obrazem tego gatunku jest Dwunastu gniewnych ludzi Sidneya Lumeta, bardziej współczesnym Czas zabijania z Samuelem L. Jacksonem w roli głównej, który jest głosem w dyskusji nie tylko o karze śmierci, ale też o rasizmie i powstaje również wiele reportaży i filmów oraz seriali dokumentalnych o karze śmierci i ludziach czekających na egzekucję. Kino jest odbiciem zmieniającej się rzeczywistości i jednocześnie komentarzem do niej, a debata na temat kary śmierci toczy się nieustannie od kilku dekad. Krajem, który wykonuje najwięcej egzekucji, są Stany Zjednoczone. Rok 1999 był pod tym względem rekordowy. Wykonano wtedy w USA dziewięćdziesiąt osiem egzekucji. Z momentem wkroczenia w nowe tysiąclecie w kilku stanach kara śmierci została zniesiona, ale nadal obowiązuje w kilkunastu wami dwanaście tytułów. Najbardziej wstrząsające i poruszające ekranowe kary śmierci. Bohaterowie skazani – słusznie lub niesłusznie – na krzesło elektryczne, komorę gazową, powieszenie, śmiertelny zastrzyk. Filmy poważne, wpisujące się w debatę na temat zasadności kary śmierci, i mocno niepoważne, w postaci kina gatunkowego, pastiszu, horroru. Uwaga – jak mówią, prowadząc skazańca do celi śmierci – dead man (1989)Horror Wesa Cravena trochę mniej znany pod polskim tytułem Zbrodnia ze snu. Wariacja na temat Koszmaru z ulicy Wiązów. Zamiast okaleczonego Freddy’ego Kruegera postrachem jest tu Horace Pinker (w tej roli znany jako Skinner ze Z Archiwum X Mitch Pileggi).Jonathanowi Parkerowi (Peter Berg), licealiście i gwieździe drużyny futbolowej, śni się, że jego rodzina zostaje zamordowana. Sen okazuje się proroczy. Między mordercą, wspomnianym Pinkerem, a chłopakiem istnieje telepatyczna więź, oparta na snach i przeczuciach. Jonathan wychowywał się w rodzinie zastępczej, jako dziecko sam ledwie uniknął śmierci. Co łączy go z maniakalnym mordercą? Gdzie leży granica między jawą a koszmarnym snem? Jonathan jako jedyny “widział” mordercę, wie, jak wygląda, zna jego cechy szczególne i słabości, pomaga w wytropieniu i ujęciu sprawcy. Skazany na karę śmierci zbrodniarz tuż przed egzekucją odprawia nietypowy rytuał. Kiedy zasiada na krześle elektrycznym, nie okazuje skruchy, śmieje się, zachowuje jak opętany. Po egzekucji wraca do świata pod postacią sennych koszmarów snu i rosnącego w siłę widma, które czerpie energię z elektryczności. Jonathan musi stoczyć pojedynek ze swoim największym wrogiem. Tylko jak walczyć z kimś, kto już dawno nie żyje?Przerysowany film ze sporą dawka groteski i absurdu. Momentami zabawny, chwilami wywołujący dreszcze typowy horror lat osiemdziesiątych, za to bardzo nietypowe exemplum filmu z wątkiem kary młoda, by umrzeć? (1990)Piętnastoletnia Amanda (Juliette Lewis) trafia do aresztu, gdzie czeka na proces. Mimo młodego wieku dziewczyny grozi jej kara śmierci. Krzywdzona przez ojczyma nastolatka uciekła z domu i znalazła schronienie w domu Mike’a (Michael O’Keefe). Dużo starszy od niej mężczyzna ma dwie córki i dużo opiekuńczych instynktów. Amanda zakochuje się w Mike’u, który nie chce wikłać się w romans z nieletnią dziewczyną, dlatego postanawia zakończyć znajomość. Rozgoryczona nastolatka wpada w sidła zdeprawowanego Billy’ego (Brad Pitt, który później partnerował aktorce w filmie Kalifornia) i pod jego wpływem planuje krwawą zemstę na ukochanym. Dziewczyna popełniła wyjątkowo brutalną zbrodnię, ale nie jest urodzoną morderczynią. To bardzo młoda, dająca sobą manipulować, krucha psychicznie osoba. Mentalnie nadal dziecko, a dzieci kierują się kaprysami, działają impulsywnie, łatwo je zranić. Amanda żałuje tego, co zrobiła, ale jeszcze bardziej boi się konsekwencji. Dziewczyna, która nie miała szansy na normalne życie, już za chwilę może nie mieć szansy na życie w ogóle, jakiekolwiek by ono nie było. Film wywołujący ambiwalentne uczucia i zdecydowany sprzeciw wobec kary śmierci “dla przykładu”, za wszelką cenę, ślepo podążając za literą prawa, nie uwzględniając szerszego kontekstu i indywidualnych egzekucją (1995)Susan Sarandon i Sean Penn jako nietypowy ekranowy duet. Helen jest siostrą zakonną, Matthew skazańcem czekającym na karę śmierci za podwójne zabójstwo i gwałt. Zaczyna się od korespondencji, między zakonnicą a więźniem rodzi się specyficzna więź. Dochodzi do spotkania, kobieta pomaga Matthew w znalezieniu prawnika, który zawalczyłby o odroczenie kary śmierci. Kiedy to się nie udaje, Helen zostaje przewodnikiem duchowym skazanego. Pomaga mu zaakceptować nieuchronne i szczerze odpokutować winy. Wyreżyserowany przez znanego aktora, Tima Robbinsa (Skazani na Shawshank), film przyniósł Susan Sarandon statuetkę Oscara. Podstawą scenariusza były wspomnienia Helen Prejean. Przed egzekucją to ważny i wyjątkowy obraz. Filmowa opowieść pozbawiona tezy, nieopowiadająca się po żadnej ze stron, uczciwie ukazująca argumenty rodzin ofiar, oskarżycieli, obrońców i samego skazanego. Film o człowieczeństwie, ale bez patosu i taniego (1996)Ekranizacja bestsellerowej powieści Johna Grishama. Gene Hackman w roli Sama Cayhalla, mordercy dwóch chłopców i Chris O’Donnell jako jego obrońca, a prywatnie wnuk, Adam Hall. Do zbrodni miało dojść kilkadziesiąt lat wcześniej, młody wówczas Sam był członkiem Ku Klux Klanu. Sam nie odżegnuje się od przeszłości, nie wypiera rasizmu i przynależności do tej haniebnej organizacji, ale czy rzeczywiście odpowiada za zbrodnię, którą mu się przypisuje? Jak po trzydziestu latach odkryć prawdę i przeprowadzić uczciwy proces? Mimo że bardzo źle przyjęty przez krytykę i widzów – film godny uwagi. Autor pierwowzoru literackiego bezlitośnie skrytykował produkcję w reżyserii Jamesa Folleya. Jedynie kreacja aktorska Hackmana została względnie doceniona. Widzowie zaznajomieni z książką zarzucali ekranizacji odarcie z przesłania oraz zbyt daleko idące uproszczenia fabuły, które zmieniają wydźwięk tej wstrząsającej historii. Film można zestawić ze wspomnianym wyżej Czasem zabijania i uznać za rewers tamtej historii. Niewybaczalna zbrodnia na dziecku, uprzedzenia rasowe, Ku Klux Klan, zemsta. Podobne motywy zaserwowane w nieco odmiennej sieci zła (1998)Denzel Washington w thrillerze metafizycznym o nieśmiertelnym złu. Punkt wyjścia, jak również motyw “opętania”, analogiczne jak we wspomnianym Shockerze. Edgar Reese (Elias Koteas) zostaje skazany na śmierć. Film otwiera scena, w której zbrodniarz odbywa ostatnią rozmowę z detektywem Hobbsem – człowiekiem, który wytropił go i doprowadził przed wymiar sprawiedliwości – a następnie jest prowadzony do komory gazowej. Przedtem jednak wygłasza tajemniczą inkantację w nieznanym języku i daje Hobbsowi do zrozumienia, że to jeszcze nie koniec. Wróci, choćby miał wrócić z samego piekła. Psychopatyczny morderca śpiewa w komorze Time Is On My Side Rolling Stonesów, ten dobrze znany rockowy kawałek jest przewodnim motywem muzycznym całego wpisyDetektyw Hobbes jest pragmatykiem, nie wierzy w powrót z zaświatów, w duchy czy demony. Wierzy tylko w ludzi. Dobrych i złych. Prosty podział. Krótko po egzekucji Reese’a przyjdzie mu zweryfikować te poglądy. Kiedy na posterunku i w otoczeniu detektywa zaczną dziać się niewyjaśnione, mrożące krew w żyłach rzeczy, a przez miasto przetoczy się fala brutalnych zbrodni, których sprawcy będą utrzymywać, że niczego nie zrobili, nie pamiętają, coś ich opętało, Hobbs przypomni sobie ostrzeżenie skazańca z celi które przenosi się jak wirus. Głód zbrodni przekazywany przez muśnięcie dłoni. Wędrówka dusz. Intrygujący thriller o zwycięstwie zła nad (1999)Mniej znany film z Benem Kingsleyem (Gandhi) i Amy Irving (Carrie) w rolach głównych. Obraz godny odnotowania, ponieważ mocno różni się od innych wspominanych stosunkiem zbrodniarza do zbrodni i kary. Harry Fertig zabija kilkoro ludzi. To zbrodnia zaplanowana, popełniona w pełni świadomie, ale też – jego zdaniem – usprawiedliwiona. Giną osoby odpowiedzialne za śmierć synka mężczyzny. Rodzinie odmówiono pomocy w przyszpitalnej izbie przyjęć. Personel zbagatelizował Fertigów, odesłał rozhisteryzowanych rodziców do domu, dziecko zmarło w taksówce, w drodze do innego szpitala. Mężczyzna zemścił się na wszystkich winnych śmierci swego jedynego dziecka. Fertigowie są Żydami, a Harry dość jednoznacznie odczytuje słowa świętej księgi. Dokonał samosądu, popełnił śmiertelny grzech i wcale nie liczy na ułaskawienie, przeciwnie, chce kary obrońca (w tej roli Alec Baldwin) próbuje namówić klienta do przyjęcia jedynej możliwej linii obrony, uznania niepoczytalności Harry’ego, czemu ten stanowczo się sprzeciwia. W pewnym momencie film zamienia się w kino z nutką noir, wątkiem i klimatem nieco zbliżonym do Chinatown Romana Polańskiego. Nie każdy wierzy w szlachetność i niezachwiany kodeks moralny Fertiga. Kiedy wpływowy biznesmen nie ma już nic do stracenia i najprawdopodobniej zostanie skazany na śmierć, istnieje obawa, że może zechcieć pociągnąć za sobą na dno wielu innych… Opinie | fot. kadr z filmu „Czarne bractwo. BlacKkKlansman” Dla niewielu osób będzie odkryciem, że np. Lista Schindlera Spielberga, Pianista Polańskiego, Piękny umysł Howarda czy Jak zostać królem Hoopera zostały oparte na prawdziwych wydarzeniach. Filmy fabularne inspirowane faktami istnieją w kinie niemal od jego zarania. Bywa, że twórcy tych historii trzymają się mocno prawdy, nie pozwalając sobie na przekłamywanie faktów historycznych, jednakże znacznie częściej biorą na warsztat czyjąś biografię lub wieloznaczny incydent i kreatywnie je przerabiają, żeby uzyskać bardziej uniwersalny wydźwięk. Przedstawiamy dziesięć uznanych filmów, o których mogliście nie wiedzieć, że powstały na faktach. Wszystkie można obejrzeć bez wychodzenia z domu. Trzy billboardy za Ebbing, Missouri (2017), reż. Martin McDonagh, To dość zaskakujące, że w trakcie kilkumiesięcznej kampanii Oscarowej Trzech billboardów…, która poskutkowała statuetkami dla Frances McDormand i Sama Rockwella, mówiło się tak mało o tym, że McDonagha zainspirowała rzeczywistość. Gdy Brytyjczyk podróżował 20 lat wcześniej przez południowe Stany Zjednoczone, na jednej z dróg natknął się na billboardy z pełnymi wściekłości i goryczy sloganami dotyczącymi bliżej nieokreślonego mordu w Teksasie i związanej z nim niekompetencji stróżów prawa. McDonagh nigdy nie poznał prawdy na temat tego, kto stał za „ogłoszeniami”. Resztę fabuły wymyślił, łącznie z tym, iż autorką tekstów jest zrozpaczona matka o ciętym języku. Niby nic, ale jeśli przypomnieć sobie piekło, przez które przechodzi ekranowa bohaterka, a wraz z nią widz, to „nic” robi dużą różnicę w odbiorze filmu. Chłopcy z ferajny (1990), reż. Martin Scorsese, Netflix Henry Hill był okropnym człowiekiem, który przez większość życia rabował, okaleczał i niszczył marzenia innych, jednak fakt, iż stał się w pewnym momencie informatorem FBI oraz pomógł wsadzić do więzienia gorszych od siebie gangsterów, sprawił, że udało mu się w dużej mierze uciec od odpowiedzialności za swoje czyny. W Chłopcach z ferajny jest jednym z protagonistów i narratorem, a większość filmu dość wiernie odtwarza jego historię. A przynajmniej jego wersję, gdyż film, podobnie jak książka Nicholasa Pileggiego, na której został oparty, bierze za podstawę zeznania Hilla. Szkoda, że Scorsese nie pokusił się o drugi film opowiadający o dalszych losach Hilla, który niedługo po premierze został usunięty z programu ochrony świadków, a na początku XXI wieku stał się niejakim celebrytą – pisał książki, udzielał wywiadów, prowadził restaurację. Czarne bractwo. BlacKkKlansman (2018), reż. Spike Lee, Netflix Po obejrzeniu filmu Spike’a Lee trudno uwierzyć, że opowiadana historia została zaczerpnięta z rzeczywistości. Jednak to prawda: czarnoskóry policjant Ron Stallworth infiltrował telefonicznie Ku Klux Klan i dostał się w szeregi tej organizacji, a gdy zachodziła potrzeba spotkania twarzą w twarz, wysyłał białego kolegę po fachu. Co więcej, Stallworth rzeczywiście zadzwonił do Davida Duke’a, ówczesnego Wielkiego Mistrza KKK, a ten przyspieszył procedury członkowskie. Jeśli taki scenariusz wymyśliliby scenarzyści, zostaliby zwymyślani z każdej możliwej strony za bujdy historyczne. A tak mamy kolejny doskonały dowód, że najbardziej nieprawdopodobne historie pisze samo życie. Dokonania Stallwortha z lat 70. były nieznane aż do 2006 r., gdy on sam o nich opowiedział. Lee pozostaje wierny faktom, choć tworzy mocne analogie do teraźniejszości. Big Short (2015), reż. Adam McKay, Netflix Kryzys finansowy z lat 2007-2008 odmienił otaczającą nas rzeczywistość, mimo że w Polsce nie odczuliśmy go tak, jak obywatele USA. Tamtejsi filmowcy opowiadali o nim na różne sposoby, od dokumentów przytłaczających ilością informacji i specjalistycznym językiem, po atrakcyjne fabuły, których rozrywkowy aspekt ustępuje w pewnym momencie gorzkiej refleksji. Big Short wyróżnia się tym, że wyjaśnia zależności ekonomiczne, które doprowadziły do kryzysu, za pomocą szalenie wizualnego języka kultury masowej. Gdy Margot Robbie leży w wannie i tłumaczy widzowi, czym są kredyty subprime, łatwo zapomnieć, że postaci grane przez Ryana Goslinga, Brada Pitta czy Steve’a Carella zostały oparte na prawdziwych ludziach. Więcej o nich można się dowiedzieć z książki Wielki szort Michaela Lewisa, na której film został w dużej mierze oparty. Lion. Droga do domu (2016), reż. Garth Davis, Ipla Pięcioletni hinduski chłopak odłącza się od rodziny, trafia do wielkiego miasta i krąży zagubiony po różnych jego mrocznych zaułkach. Jest zbyt mały, by wrócić do domu. Trafia ostatecznie do sierocińca, gdzie zostaje po kilku miesiącach adoptowany przez australijską parę. Przenosi się z nimi na drugi koniec świata, ale całe dorosłe życie czuje się niepełny. Aż do chwili, gdy współczesna technologia umożliwia mu dotarcie do korzeni. Złośliwi twierdzą, że zarówno film, jak i autobiograficzna książka autorstwa Saroo Brierleya, na której został oparty, są jedną wielką reklamą Google Earth. To właśnie dzięki programowi Brierley namierzył rodzinną miejscowość i mógł spotkać się po dwudziestu latach z matką. Reżysera interesowała jednak przede wszystkim droga, którą Brierley musiał przejść, by pojednać przeszłość z teraźniejszością. Gra o wszystko (2017), reż. Aaron Sorkin, Chili Młoda Molly Bloom była bliska kariery olimpijskiej w narciarstwie dowolnym, lecz kontuzja przekreśliła na zawsze jej sportowe marzenia. Trafiła do Los Angeles, gdzie po jakimś czasie została organizatorką ekskluzywnych gier pokerowych o wysokie stawki. Wśród jej klientów byli celebryci: Leonardo DiCaprio, Ben Affleck, Tobey Maguire. Nagle pojawiło się FBI szukające haka na rosyjską mafię. Co dalej? Obejrzyjcie film. Pamiętajcie jednak, że gdy Sorkin pisze scenariusze oparte na biografiach znanych osób – Mark Zuckerberg w Social Network, Steve Jobs w filmie Steve Jobs – nie przejmuje się za bardzo faktami. Wykorzystuje prawdziwe historie, żeby opowiedzieć o uniwersalnych kwestiach. Stąd wiele w filmie przeinaczeń, zwłaszcza w kontekście rodziny „księżniczki pokera” i chronologii zdarzeń. Ale historia bardzo prawdziwa. Ocalony (2013), reż. Peter Berg, Cineman Czteroosobowy oddział Navy SEAL ma namierzyć w trakcie wojny w Afganistanie talibańskiego przywódcę, który odpowiada za śmierć wielu amerykańskich żołnierzy. To, co miało być misją zwiadowczą zapowiadającą szerszą operację odwetową, przeradza się nagle w desperacką walkę o przeżycie, z której cało wychodzi jedynie Marcus Luttrell. I to właśnie na podstawie jego relacjonującej tamte wydarzenia książki Berg napisał scenariusz, a następnie nakręcił ociekające testosteronem oraz krwią obu stron kino akcji, które zaskakuje dość wyważonym podejściem do tego, kto jest dobry, a kto zły. Jako że Ocalony ukazuje odwagę oraz honor amerykańskich komandosów, w produkcję zaangażowały się Siły Zbrojne Stanów Zjednoczonych, a Luttrell i kilku byłych SEAL służyli na planie w roli konsultantów. Midnight Express (1978), reż. Alan Parker, Netflix Najstarszy film w naszym zestawieniu, ale mimo czterdziestki na karku wciąż potrafi przyłożyć emocjonalnie tak, że trudno się pozbierać. Opowieść o amerykańskim studencie, Billym Hayesie, który zostaje aresztowany oraz wrzucony do tureckiego więzienia za próbę przemycenia przez granicę haszyszu. W niewoli styka się z wieloma przejawami nieludzkiego traktowania ze strony strażników, próbując jednocześnie w taki czy inny sposób walczyć o wolność. Scenariusz napisał nieznany wtedy Oliver Stone, który zmienił wiele elementów z relacjonującej tamte wydarzenia książki prawdziwego Hayesa. Między innymi pod względem ukazywania tureckich strażników, którzy w filmie wyszli na gwałcicieli, sadystów i zwyrodnialców. Dlatego film otrzymał sporo krytyki, ale mimo to jest uznawany za jeden z większych klasyków lat 70. American Hustle (2013), reż. David O. Russell, HBO GO Podobnie jak w przypadku Czarnego bractwa, trudno uwierzyć, że ta historia miała rzeczywiście miejsce. Mamy bowiem do czynienia z wielowarstwową operacją FBI z lat 70., w ramach której agenci federalni podawali się za arabskich szejków, by złapać na gorącym uczynku oszustów i handlarzy skradzionymi dziełami sztuki. Ba, FBI weszło na potrzebę operacji we współpracę z parą międzynarodowej renomy oszustów, którzy pomogli im uwiarygodnić arabską przykrywkę. Ostatecznie pokłosiem operacji Abscam były wyroki sądowe dla skorumpowanych polityków, w tym członków Kongresu. Reżyser Russell zrobił z tej historii utrzymany w dość luźnej tonacji komediodramat o ludziach, którzy nie do końca wiedzą, co robią, jednakże ostateczny wydźwięk American Hustle nie pozostawia złudzeń, jaki miał stosunek do tych wydarzeń. Wszystko za życie (2007), reż. Sean Penn, Netflix Naiwny Chris McCandless kończy z wyróżnieniem prestiżowy amerykański uniwersytet, tak jak setki mu podobnych. Nie zamierza jednak żyć tak jak rówieśnicy. Odrzuca wszystkie znamiona współczesnego „życia w niewoli” – niszczy karty kredytowe i dowód tożsamości – żeby żyć w zgodzie z naturą. W trakcie podróży na Alaskę spotyka wiele przychylnych osób, które próbują bezskutecznie przekonać młodego buntownika, że nie trzeba rzucać wszystkiego, żeby żyć po swojemu. Chris musi nauczyć się na własnych błędach, że natura może i jest piękna, jednak jego miejsce jest u boku ludzi, którym na nim zależy. Nie wiemy, co dokładnie przeżył, bowiem film Penna powstał w oparciu o książkę Jona Krakauera, który dokonał własnej interpretacji decyzji podejmowanych przez McCandlessa. Nie zmienia to faktu, że obie pozycje są godne polecenia. Dziennikarz, tłumacz, kinofil, stały współpracownik festiwalu Camerimage. Nic, co audiowizualne, nie jest mu obce, najbardziej ceni sobie jednak projekty filmowe i serialowe, które odważnie przekraczają komercyjne i autorskie granice. Nie pogardzi też otwierającym oczy dokumentem. zobacz także Instarzeczywistość Bez cięć. 6 filmów, które opierają się na jednym ujęciu (lub tylko je udają) OpinieBez cięć. 6 filmów, które opierają się na jednym ujęciu (lub tylko je udają)Uwaga, konkurs! Rozdajemy bilety na filmy 19. edycji festiwalu Millennium Docs Against Gravity NewsyUwaga, konkurs! Rozdajemy bilety na filmy 19. edycji festiwalu Millennium Docs Against GravityMeryl Streep, Nicole Kidman i Ariana Grande w nowym musicalu Ryana Murphy’ego NewsyMeryl Streep, Nicole Kidman i Ariana Grande w nowym musicalu Ryana Murphy’ego zobacz playlisty Music Stories PYD 2020 George Lucas Seria archiwalnych koncertów Metalliki Seria archiwalnych koncertów Metalliki Walker Dialogues and Film Retrospectives: The First Thirty Years Walker Dialogues and Film Retrospectives: The First Thirty Years Co dzieje się z człowiekiem po jego śmierci? Nie ma jednoznacznej odpowiedzi na to pytanie. Każda osoba wierzy w to, czego chce i może uwierzyć. Ale to, co naprawdę leży poza niewidzialną linią, jest nikomu nieznane. Filmy o życiu po śmierci również nie dawaj nam jasnej odpowiedzi. Ale dać nam możliwość zastanowienia się nad tym, na co dziś spędzamy nasze życie? Dlaczego w ogóle przyszliśmy na ten świat?Urocze kościГод: 2009 Kraj: USA, Wielka Brytania, Nowa Zelandia Gatunek: Fantazja, Thriller, Dramat, Przestępstwo, Detektyw W rolach głównych: Saoirse Ronan, Stanley Tucci, Mark Wahlberg, Rachel Weisz, Susan Sarandon Nagrody: Oscar 2010 dla najlepszego aktora drugoplanowegoTo bardzo piękny i wzruszający film. Film opowiada o tragedii rodziny Salmon. Ich czternastoletnia córka Suzy padła ofiarą mieszkającego obok maniaka mordercy. Podczas gdy jej rodzina próbuje przetrwać smutek, a policja szuka ciała, dusza dziewczyny jest między światami, w swoim własnym, małym, osobistym raju. Czuwa nad rodzicami, marzy o prostych nastoletnich przyjemnościach iw końcu odnajduje spokój w świecie, w którym nigdy nie oparty na powieści Alice Sebold The Lovely / OdkrycieГод: 2017 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: Fantazja, Thriller, Dramat, Romans, Detektyw W rolach głównych: Jason Segel, Rooney Mara, Robert Redford, Mary SteenbergenNaukowiec Thomas Harper dokonał wspaniałego odkrycia. Udowodnił, że życie po śmierci się nie kończy, ale człowiek po prostu przechodzi na drugą stronę. Thomas nie mógł sobie wyobrazić, do jakich konsekwencji może to doprowadzić. Tysiące ludzi na całym świecie zaczęło popełniać samobójstwa w nadziei na wejście do lepszego świata. Ale to, co tak naprawdę dzieje się z osobą spoza linii życia, pozostaje tajemnicą, którą główny bohater i jego syn próbują rozwiązać ...Film szczególnie przypadnie do gustu każdemu, kto kocha nieoczekiwane zakończenia i zostanę / jeśli zostanęГод: 2014 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: Fantazja, Dramat, Romans, Muzyka W rolach głównych: Chloë Grace Moretz, Mireille Enos, Jamie Blackley, Joshua Leonard, Liana Liberato, Stacy Keach, Gabrielle RoseFilm może wydawać się dziewczęcy. Niemniej jednak porusza bardzo poważny temat - wybór między życiem a śmiercią. Główna bohaterka Mia jest jeszcze nastolatką, pasjonuje się muzyką klasyczną i zakochana w aspirującym muzyku Adamie. W jednej chwili jej życie zostało podzielone na „przed” i „po”. Wraz z rodziną ulega wypadkowi, po którym trafia do szpitala i zapada w śpiączkę. Teraz jej główne pytanie brzmi: jak znaleźć siłę do walki o życie, kiedy zginęli najdrożsi i najukochańsi ludzie?Film oparty jest na powieści If I Stay Gail prowadzą sny / Pięć osób, które spotykasz w niebieГод: 2004 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: fantasy, dramat Obsada: Jon Voight, Ellen Burstyn, Jeff Daniels, Dagmara Domińczyk, Stephen Graham, Michael Imperioli, Callum Keith Rennie, Rebecca Jenkins, Callahan Brebner, Nikaela WeigelJest film o tym samym tytule i tej samej tematyce. „Gdzie mogą przyjść marzenia”. Postanowiliśmy jednak włączyć do tej kolekcji obraz mniej znany, ale bardzo poważny i jest starym człowiekiem. Całe życie pracował w wesołym miasteczku. Pewnego dnia jedna z przejażdżek się psuje, część odpada i leci na ziemię, prosto na małą dziewczynkę. Eddie poświęca swoje życie, próbując uratować śmierci idzie do nieba ale tylko do cudzego rajuz którym przecinała się jego ścieżka życia. Przed nim pięć spotkań, po których dowie się wiele o swoim życiu. W finale czeka go długo oczekiwana odpowiedź, czy przeżyła dziewczyna, którą chciał ocalić w ostatniej chwili swojego ziemskiego 2010 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: fantasy, dramat, W rolach głównych: Matt Damon, Cecile De France, Thierry Neuwick, Cindy Mayo Davis, Richard Kind Nagrody: Oscar 2011 za najlepsze efekty wizualneFilm Clint Eastwood opowiada o medium, które potrafi komunikować się ze zmarłymi, ale jego dar uważa za przekleństwo. Dlatego ukrywa swoje umiejętności. Wszystko się zmienia, gdy na jego drodze życiowej pojawiają się ludzie znający śmierć. Francuski dziennikarz cudem przeżył tsunami w 2004 roku, a dziesięciolatek stracił brata bliźniaka w wypadku samochodowym. Teraz szukają odpowiedzi i pocieszenia, jakie może im dać były medium. Filmy na faktach czy filmy inspirowane faktami? Subtelna, ale ważna różnica Filmowe hity oparte na faktach, choć często za źródło scenariusza mają prawdziwe wydarzenia, w dużej części są nimi inspirowane. Oczywiście w historii kina znajdziemy wiele tytułów, które wprost przedstawiają daną historię. Bez dodatkowych zabiegów artystycznych, przekłamywania faktów czy przekoloryzowania bohaterów dla wzmocnienia wydźwięku filmu. Lista Schindlera w reżyserii Stevena Spielberga czy Pianista Romana Polańskiego oparte są na prawdziwych wydarzeniach i z całą pewnością posiadają wiele elementw inspirowanych tamtymi latami, ale dominują w nich przede wszystkim zdarzenia oddane z pieczołowitą dokładnością. Dzieło Spielberga powstało na kanwie opartej na faktach książki Schindler's Ark (Arka/Lista Schindlera) autorstwa Thomasa Keneally’ego. Nakręcony w Polsce film zyskał ogromną popularność i kilka Oscarów — w tym za najlepszy film, reżyserię, scenariusz adaptowany, zdjęcia, muzykę, czy scenografię. Niewątpliwie najpopularniejszym filmem bazującym na prawdziwych wydarzeniach jest Titanic z 1997 r. Pierwszy, który przekroczył barierę 1 mld dolarów przychodów bazuje na prawdziwych wydarzeniach. To zatonięcie statku pasażerskiego w 1912 r. będące jedną z największych katastrof tego typu w historii. Główni bohaterowie to postacie fikcyjne, jednak na pokładzie filmowego Titanica nie brakowało bohaterów, którzy w 1912 r. rzeczywiście wypłynęli w dziewiczy rejs transatlantyku. Dla widza nie jest to zauważalne i każda z postaci równie dobrze wpasowuje się w tamten okres i niewykluczone, że część pasażerów przeżywała podobne historie. Zobacz też: Klasyka kina – te filmy zdecydowanie warto zobaczyć Znalezienie różnic między filmem opartym na faktach i tym, który tymi faktami wyłącznie się inspiruje, jest dla widza niezmiernie trudne. Wszak w kinowych produkcjach często pojawiają się wydarzenia, w których sami nie wzięliśmy udziału i ciężko znaleźć potwierdzenie przedstawionych w nim faktów w trakcie jego oglądania. Dopiero po powrocie z seansu można sprawdzić na własną rękę czy historia potoczyła się jak w obrazie, czy też została potraktowana jako tło dla bohaterów. Pomocne w ocenie czy dany film jest na faktach, czy faktami inspirowany, są informacje udzielane przez samych twórców. Ci często podają wprost, że ich dzieło powstało w oparciu o jakieś wydarzenie i śledzi losy bohaterów, którzy są wzorowani na prawdziwych postaciach. Nieco łatwiej jest, jeśli chodzi o filmy dokumentalne na faktach. Te z reguły nie poruszają innych wątków niż te, które miały naprawdę miejsce, a ich twórców nie interesuje przemycanie do nich wydarzeń czy postaci mających jedynie za zadanie zwiększyć ich wiarygodność lub zadziałać na widzów. Poruszane w tego typu produkcjach tematy bronią się same, bez potrzeby naginania faktów. Najlepsze filmy na faktach ostatnich lat Historia filmów na faktach i inspirowanych faktami sięga początków XX wieku, a nawet nieco wcześniej. King John (Król Jan) z 1899 r. może być uznawany za jeden z pierwszych przedstawicieli tego gatunku. Inspirowany sztuką Shakespeare’a o tym samym tytule jest także pierwszą ekranizacją jego dzieł. Niestety do czasów obecnych nie zachował się w całości. Od tego czasy minęło przeszło 120 lat. W historii kina mieliśmy setki, jeśli nie tysiące filmów czerpiących swe inspiracje z prawdziwych wydarzeń lub przedstawiające historie bazujące na faktach. Co w ostatnich latach przyciągało do kin największą liczbę widzów? Titanic. Źródło: HBO Bez wątpienia najważniejszym filmem jest Titanic. I choć obraz Jamesa Camerona w kinach pojawił się w 1997 r. (z późniejszymi wznowieniami) nadal znajduje się w czołówce najlepiej zarabiających filmów wszech czasów — będąc obecnie na trzecim miejscu. Najwyższy stopień podium zajmuje Avengers: Koniec gry. Drugie miejsce należy do Avatar — także w reżyserii Jamesa Camerona. Oba te filmy dalekie są od historii prawdziwych. W pierwszej pięćdziesiątce najbardziej kasowych filmów nie znajdziecie, poza Titanic, żadnej produkcji opartej na faktach, co tylko podkreśla znaczenie produkcji Camerona. Bardzo dobre filmy na faktach, choć nie tak dochodowe, to domena twórców ze Stanów Zjednoczonych i historii, które miały miejsce na terenie tego państwa. Zobacz też: Netflix wie, jak walczyć o polskiego widza. Recepta na sukces jest taka prosta Nie można też zapominać o polskich produkcjach, w tym najnowszej, bazujących na faktach historii Tomasza Komendy. 25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy wciąż wzbudza ogromne zainteresowanie wśród polskich widzów. I nie ma się co dziwić. Historia, którą przedstawia film, bulwersuje wielu i bulwersować będzie długo. Nie często spotykamy się w naszym kraju z sytuacją, w której po 25 latach na wolność wychodzi człowiek, który okazuje się niewinnym zarzucanych mu czynów. Sprawą żyła cała Polska i tylko kwestią czasu było zaadaptowanie jej na film — a nie trwało to długo. 25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy. Foto Robert Palka Z polskich filmów na faktach warto polecić Bogowie opowiadający historię profesora Zbigniewa Religi, który wraz ze swoim zespołem, jako pierwsi w Polsce przeprowadzili operację przeszczepu serca. Dług czerpie inspiracje ze sprawy Artura Brylińskiego i Sławomira Sikory — ofiar wymuszeń, pobić i zastraszeń, którzy wzięli sprawiedliwość w swoje ręce dokonując podwójnego morderstwa na swoich oprawcach. Nie można też zapominać o wspomnianym wcześniej Pianiście z 2002 r. w reżyserii Romana Polańskiego. Obraz przedstawia losy Władysława Szpilmana w czasach okupacji nazistów i jest ekranizacją pamiętnika pisanego w tamtych latach przez głównego bohatera. Szpilman poruszał w nim wątki swoich losów ukrywając się i licząc na pomoc innych ludzi. Młody kompozytor przeżył likwidację warszawskiego getta, a po upadku Powstania Warszawskiego przez wiele tygodni mieszkał w ruinach zniszczonej i opustoszałej stolicy. Oskarowe filmy na faktach nakręcone w XXI wieku Przeglądając bazy danych filmów, które swoją premierę miały w ostatnich latach, nie znajdziesz zbyt wielu tytułów, które zdobyły najważniejsze odznaczenie — Nagrodę Akademii za najlepszy film. W 2001 r. złota statuetka powędrowała do twórców filmu Piękny umysł. 2002 należał do Chicago. To filmowa ekranizacja musicalu będącego adaptacją sztuki o tym samym tytule. Choć obraz jest luźno inspirowany faktami z drugiej dekady XIX w. i dwiema morderczyniami, można go zakwalifikować jako film na faktach. Najważniejsza nagroda powróciła do ekranizacji prawdziwym wydarzeń dopiero w 2008 r. za sprawą filmu The Hurt Locker: W pułapce wojny opowiadającego historię elitarnej jednostki saperów na misji w Iraku. W 2011 r. Oscara za najlepszy film otrzymał obraz Jak zostać królem poruszający temat księcia Alberta przed objęciem przez niego tronu jako Jerzy VI borykającego się z problemem jąkania. W 2012 r. najlepszym filmem, zdaniem Akademii, został Operacja Argo. To historia operacji wojskowej i ratowania sześciu amerykańskich zakładników porwanych w Teheranie w 1979 r. Rok później statuetkę otrzymał Zniewolony. Opowieść o mieszkańcu Nowego Jorku, który zostaje porwany i sprzedany jako niewolnik na południe Stanów Zjednoczonych. Najlepszym filmem 2015 r. został Spotlight opisujący dziennikarzy bostońskiej gazety trafiających na trop wielkiego pedofilskiego skandalu w Kościele rzymskokatolickim. Najnowszym filmem na faktach, który otrzymał to wyróżnienie, jest Green Book — nagrodzony w 2018 r.. Opowiada on historię drobnego cwaniaczka z Bronksu, który zostaje szoferem ekstrawaganckiego muzyka z wyższych sfer i razem wyruszają na wielotygodniowe tournée. Na tych platformach VOD zobaczycie dobre filmy na faktach Titanic Superprodukcja w reżyserii Jamesa Camerona (Avatar) opowiadająca o najsłynniejszej katastrofie morskiej w historii. Obraz został wyróżniony jedenastoma Nagrodami Akademii. Niezapomniane role tworzą Leonardo DiCaprio (Wilk z Wall Street) oraz Kate Winslet (Lektor). Znajdziesz go na platformach HBO GO, iTunes, Chili, Rakuten. Pianista Scenariusz filmu powstał na postawie autobiograficznej książki kompozytora Władysława Szpilmana. Pianista zdobył trzy Oscary – za reżyserię, główną rolę męską i scenariusz adaptowany. Uhonorowano go także Złotą Palmą na festiwalu w Cannes, dwiema nagrodami BAFTA – najlepszy film, najlepsza reżyseria i siedmioma Cezarami. Znajdziesz go na platformach TVP VOD, ipla, Bogowie W latach 80. kardiochirurg Zbigniew Religa walczy z licznymi przeciwnościami, by dokonać pierwszego w historii udanego przeszczepu serca. Znajdziesz go na platformach Netflix, MOJEeKINO, ipla. Nietykalni Sparaliżowany na skutek wypadku milioner (François Cluzet) zatrudnia do pomocy i opieki młodego chłopaka z przedmieścia, który właśnie wyszedł z więzienia (Omar Sy). Zderzenie dwóch skrajnie różnych światów daje początek szeregowi niewiarygodnych przygód i przyjaźni. Znajdziesz go na platformach Cineman, Rakuten. Piękny umysł Stojący u progu międzynarodowej kariery Nash (Russell Crowe) zostaje wciągnięty w pajęczynę tajemniczego spisku, a na domiar złego zdiagnozowano u niego symptomy schizofrenii. Tylko oddana żona (zdobywczyni Oscara Jennifer Connelly) i własna determinacja mogą mu pomóc. Znajdziesz go na platformach HBO GO, iTunes, Amazon Prime Video, Chili, ipla, Rakuten. Lista Schindlera Oskar Schindler jest poważanym niemieckim przemysłowcem, który podczas II wojny światowej jest właścicielem dużej fabryki, w której w nieludzkich warunkach pracują Żydzi. Widząc cierpienie tych ludzi zaczyna ratować ich przed śmiercią w obozach koncentracyjnych. Film oparty jest na prawdziwej historii Oskara Schindlera, który podczas wojny ocalił przed śmiercią około 1100 ludzkich istnień. Znajdziesz go na platformie Chili. 25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy Film opowiadający historię chłopaka niesłusznie skazanego na 25 lat więzienia za gwałt i zabójstwo nastolatki. Obraz został wyróżniony w prestiżowym konkursie EnergaCamerimage w kategorii „Debiut reżyserski” oraz został nagrodzony na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w kategoriach „Najlepszy debiut reżyserski” oraz „Najlepsza pierwszoplanowa rola męska”. Znajdziesz go na platformach ipla, Rakuten, CANAL+, Green Book Tony, drobny cwaniaczek z Bronxu, z nadzieją na zgarnięcie konkretnej sumki, zatrudnia się jako szofer wybitnego, ekstrawaganckiego muzyka Dona Shirleya. Razem wyruszają w wielotygodniowe tournée na południe Stanów Zjednoczonych. Z pozoru różni ich wszystko: od majątku i wykształcenia, przez sposób bycia, po ulubione jedzenie i rozrywki. Z czasem jednak będą mieli okazję przekonać się, że tak naprawdę więcej ich łączy, niż dzieli. Ich wspólna, pełna przygód podróż stanie się początkiem nieprawdopodobnej przyjaźni. Znajdziesz go na platformach iTunes, TVP VOD, Chili, ipla, PLAY NOW, Ziemia niejedno ma oblicze i nieustannie zaskakuje nieprzewidywalnością oraz nieposkromioną siłą. Oto filmy o zjawiskach przyrody, a więc o burzach, tornadach czy tajfunach, dzięki którym dowiemy się, do czego zdolna jest Matka Ziemia. Natura bywa piękna, ale bywa też brutalna. O ile w naszym przypadku możemy powiedzieć, że żyjemy w dość spokojnym regionie, a najniebezpieczniejsze zjawiska przyrody omijają nas szerokim łukiem, inni nie mają tyle szczęścia. Przypomnijmy chociażby tragiczne trzęsienie ziemi i tsunami na Oceanie Indyjskim z 2004 roku, w skutek których życie straciło ponad 230 osób, a kilka milionów zostało bez dachu nad głową. W epicentrum wstrząsów znajdowało się także Haiti. W tym położonym na Karaibach państwie w 2010 roku doszło do jedno z najtragiczniejszych – drugiego pod względem liczby ofiar – trzęsień ziemi w historii ludzkości. Mówiąc o największych katastrofach naturalnych, nie sposób pominąć huraganu Katrina, którego prędkość dochodziła do 280 km/godz. Niszczycielski żywioł sprzed 17 lat doprowadził do śmierci blisko 2 tys. osób. Największe starty ponieśli wówczas mieszkańcy Nowego Orleanu na południu Stanów Zjednoczonych. Zalane zostało niemal całe miasto, a wszystkie wały przeciwpowodziowe zniszczone przez wichurę. Pełną listę najbardziej zabójczych zjawisk pogodowych, które do tej pory odnotowano, opublikowała w 2017 roku Międzynarodowa Organizacja Meteorologiczna (WMO). Znalazły się na niej: wielki cyklon Bhola, który w 1970 roku nawiedził Bangladesz (wówczas Wschodni Pakistan) i pobawił życia prawie pół milion osób; niszczycielskie gradobicie z 1888 roku w indyjskim mieście Moradabad (zginęło 256 osób); uderzenie pioruna w zbiornik ropy nieopodal Durunki w Egipcie 1994 roku (469 ofiar śmiertelnych); tragiczne w skutkach tornado w centrum Bangladeszu z 1989 roku (śmierć poniosło ponad tysiąc osób). Filmy o zjawiskach przyrody: „2012” Poniżej prezentujemy zestawienie najpopularniejszych filmów o zjawiskach przyrody, które cieszą się dobrymi opiniami wśród krytyków oraz kinomaniaków i – co najważniejsze – są swego rodzaju przestrogą przed skutkami niszczycielskich żywiołów. Ranking otwiera głośny film z 2009 roku zatytułowany „2012” w reżyserii Rolanda Emmericha, opowiadający o końcu świata. To właśnie w 2012 r., a dokładnie 21 grudnia, według kalendarza Majów miała nastąpić apokalipsa. Produkcja prezentuje cały wachlarz zabójczych zjawisk. Począwszy od trzęsień ziemi, poprzez tsunami, na wybuchach wulkanów kończąc. W rolach głównych: John Cusack, Amanda Peet i Chiwetel Ejiofor. Filmy o zjawiskach przyrody: „Fala” Norweski kandydat do Oscara w kategorii „najlepszy film nieanglojęzyczny” z 2016 roku. „Fala” opowiada o autentycznym zagrożeniu, które czyha na mieszkańców Geiranger, wsi w zachodniej Norwegii. Zdaniem naukowców, jeśli znajdująca się w regionie góra Åkneset pęknie, w tamtejszą ludność uderzy przeszło 80-metrowa fala tsunami. O tym, co w bliższej lub dalszej przyszłości może grozić tysiącom Norwegów przedstawia w swojej produkcji Roar Uthaug. W rolach głównych: Kristoffer Joner, Ane Dahl Torp i Jonas Hoff Oftebro. Filmy o zjawiskach przyrody: „The Quake. Trzęsienie ziemi” Kolejna norweska propozycja oparta o rzeczywiste zdarzenia. Kolejna z Kristofferem Jonerem w roli głównej. „The Quake. Trzęsienie ziemi” to kontynuacja wspomnianego chwilę wcześniej filmu „Fala”. Fabuła nawiązuje do wydarzeń z 1904 roku, kiedy w stolicy Norwegii, Oslo, trzęsienie ziemi o sile 5,4 w skali Richtera. Po ponad stu latach historia ma się powtórzyć, ale ze zdwojoną siłą. Nikt jednak nie wierzy w podejrzenia naukowców i bagatelizują ich przestróg. W rolach głównych: Kristoffer Joner, Kathrine Thorborg Johansen i Ane Dahl Torp. Filmy o zjawiskach przyrody: „Trzęsienie ziemi” Wątek trzęsienia ziemi pojawia się w wielu filmach. Przykład? Produkcja z 1974 roku o wymownym tytule „Trzęsienie ziemi” w reżyserii Marka Robsona. Cała akcja rozgrywa się w Los Angeles, który z dnia na dzień stał się epicentrum zabójczego kataklizmu. Rozpoczyna się dramatyczna walka o przetrwanie. Film otrzymał Oscara za „najlepszy dźwięk” i nagrodę za efekty specjalne. W rolach głównych: Charlton Heston, George Kennedy, Walter Matthau i Ava Gardner. Filmy o zjawiskach przyrody: „Niemożliwe” „Niemożliwe” to oparta na faktach historia rodziny, która przeżyła katastroficzne tsunami w Tajlandii w 2004 roku. Maria i Henry wraz z trójką swoich synów postanawiają spędzić Święta Bożego Narodzenia nad Oceanem Indyjskim. Niestety, rajskie wakacje zamieniają się w istne piekło. 26 grudnia w wybrzeże uderza potężna fala tsunami niszcząca wszystko na swojej drodze. Rodzina Bennettów i pozostali kurortowicze zaczynają walkę o życie. W rolach głównych: Naomi Watts, Ewan McGregor, Tom Holland, Samuel Joslin i Oaklee Pendergast. Filmy o zjawiskach przyrody: „Powódź” Akcja filmu rozgrywa w miasteczku Huntingburg w stanie Indian. Pewnego dnia spokój tutejszych mieszkańców burzy powódź spowodowana przez obfite i długotrwałe opady deszczu. Jedynym ratunkiem jest ewakuacja. Dlatego ludzie opuszczają domy, zostawiając cały dorobek swojego życia. Jakby tego było mało, w mieście pojawia się grupa bandytów próbująca okraść opancerzoną furgonetkę przewożącą 3 miliony dolarów. W rolach głównych: Morgan Freeman, Christian Slater, Randy Quaid i Minnie Driver. Filmy o zjawiskach przyrody: „Czas próby” Jedna z najnowszych produkcji na rynku. „Czas próby” to amerykański dramat w reżyserii Craiga Gillespiego z 2016 roku, którego akcja toczy się w latach 50. u wybrzeży Nowej Anglii podczas silnego sztormu. Żywioł przyczynia się do przełamania na pół zmierzającego do Bostonu tankowca Pendleton z 30-osobową załogą na pokładzie. Na pomoc rusz ekipa ratunkowa ze Straży Przybrzeżnej USA. Czy uda im się poskromić kataklizm i uratować życie marynarzy? W rolach głównych: Chris Pine, Casey Affleck, Ben Foster i Holliday Grainger. Źródła: Międzynarodowa Organizacja Meteorologiczna (WMO), własne. Zobacz także:

filmy o życiu po śmierci na faktach